|
"СИЯНИЕ" 1980
| |
| Александр_Люлюшин | Дата: Среда, 04.01.2017, 09:07 | Сообщение # 1 |
Группа: Администраторы
Сообщений: 3279
Статус: Offline
| «СИЯНИЕ» (англ. The Shining) 1980, США-Великобритания, 144 минуты
— фильм ужасов по мотивам одноимённого романа Стивена Кинга
Главный герой – Джек Торренс – приехал в элегантный уединенный отель, чтобы поработать смотрителем во время мертвого сезона вместе со своей женой и сыном. Торренс здесь раньше никогда не бывал. Или это не совсем так? Ответ лежит во мраке, сотканном из преступного кошмара.
Съёмочная группа
Стэнли Кубрик — Режиссёр, Сценарист (фильм), Продюсер — продюсер
Стивен Кинг — Сценарист (роман)
Диана Джонсон — Сценарист (фильм)
Роберт Фрайер — Продюсер — первый помощник продюсера
Ян Харлан — Продюсер — исполнительный продюсер
Мэри Лиа Джонсон — Продюсер — первый помощник продюсера
Мартин Ричардс — Продюсер — первый помощник продюсера
Уэнди Карлос — Композитор
Рэйчел Элкинд — Композитор
Джон Элкот — Оператор
Рэй Лавджой — Редактор
Джеймс Лиггат — Подбор актёров
Рой Уокер — Художественное оформление
Лесли Томкинс — Художественный директор
Милена Канонеро — Художник по костюмам
В ролях
Джек Николсон - Джек Торренс
Шелли Дюваль - Венди Торренс
Дэнни Ллойд - Дэнни Торренс
Скэтмэн Крозерс - Дик Хэллоран
Барри Нельсон - Стюарт Улман
Филип Стоун - Дилберт Грэйди
Джо Тёркел - Бармен Ллойд
Энн Джексон - доктор
Тони Бертон - Ларри Даркин
Лия Белдам - девушка в ванной
Билли Гибсон - старуха в ванной
Барри Деннен - Билл Уотсон
Дэвид Бакст - Лесник #1
Мэннинг Редвуд - Лесник #2
Лиза Барнс - дочь-близняшка Грэйди
Робин Паппас - медсестра
Вивиан Кубрик - курящая гостья на диване на балу
История создания. Подготовка к съёмкам
Темпы работы Кубрика значительно замедлились после «Барри Линдона», и он делал ещё один фильм на протяжении пяти лет. Стэнли Кубрик долго подыскивал подходящую книгу, по которой можно было бы снять фильм. Через каждые полчаса-час из кабинета режиссёра доносились громкие удары — начиная читать новый роман, Кубрик после нескольких десятков страниц швырял книги о стену. Однажды утром стуки прекратились и испуганная секретарша попыталась связаться с начальством по интеркому, однако ответа так и не дождалась. Решив, что у Стэнли плохо с сердцем, она ворвалась в кабинет, где и обнаружила Кубрика, читающего «Сияние». Он помахал романом и произнес: «То, что нужно». Заинтересовавшись постановкой фильма, Стэнли Кубрик, не учтя разницы во времени, позвонил Стивену Кингу рано утром. Кинг, страдая от жуткого похмелья, был, мягко говоря, шокирован, услышав в телефонной трубке голос Кубрика, который сразу же начал высказывать идеи об экранизации книги.
Продюсер Ян Харлан во время кинофестиваля «Ретроспектива Стэнли Кубрика» в Санкт-Петербурге в апреле 2014 года заявил, что Джек Николсон был единственной кандидатурой на роль Джека Торрэнса. Тем не менее, до этого многие источники показывали, что Кубрик на эту роль рассматривал кандидатуры Роберта Де Ниро, которого он наблюдал в «Таксисте», и Робина Уильямса, которого видел в сериале «Морк и Минди». Впоследствии он отверг обе кандидатуры, потому что, по его мнению, Де Ниро был недостаточно психотическим для этой роли, в то время как Уильямс, наоборот, был слишком психотическим. Между тем, сам Стивен Кинг пытался отговорить Кубрика приглашать на главную роль Джека Николсона и предлагал взамен взять Джона Войта или Майкла Мориарти. В качестве аргумента он приводил своё убеждение в том, что зрителю гораздо интереснее будет наблюдать за постепенным сумасшествием актёра с изначально нормальным выражением лица, нежели за Николсоном, у которого с самого начала фильма несколько безумный вид. Кинг также не одобрил Шелли Дювалл на роль Венди — по его мнению, Венди была стереотипной блондинкой, никогда раньше не сталкивавшейся с настоящими трудностями в жизни, а Дювалл, как ему показалось, была слишком ранимая и повидавшая многое в жизни, что является полной противоположностью образа в его представлении.
Изначально Ллойда (бармен) должен был сыграть Гарри Дин Стэнтон, однако он не смог принять участия в съёмках из-за занятости на съёмках «Чужого». Интересно, что через три года Стэнтон сыграл в другой экранизации Кинга — «Кристине».
В книге действуют живые кусты-животные, которые двигаются только тогда, когда на них не смотрят. Однако Кубрик поменял их на большой лабиринт из живой изгороди из-за того, что подобный спецэффект казался ему малоосуществимым. На строительство декораций снежного лабиринта в концовке фильма ушло 900 тонн соли и пенополистирола. Сам лабиринт был построен в натуральную величину на аэродроме возле «Elstree studios», причём в нём действительно можно было заблудиться.
На роль Дэнни пробовалось пять тысяч мальчиков со всего Среднего Запада. До Дэнни Ллойда на эту роль претендовал мальчик из фильма «Близкие контакты третьей степени» Кэри Гуффи, но его родители отказались давать согласие, едва ознакомившись со сценарием.
Съёмки
Стэнли Кубрик хотел снимать фильм в хронологическом порядке. Учитывая различные декорации, подготовленные для фильма, и действие, постоянно перемещающееся из одной декорации в другую, абсолютно все съёмочные площадки и декорации, сделанные для картины, должны были быть доступны для съёмок в любое время. Поэтому все павильоны студии «Elstree Studios» были заняты только декорациями «Сияния». Съёмки начались 1 мая 1978 года и закончились в апреле 1979 года. Когда съёмочный процесс уже близился к концу, на студии начались съёмки 5-й части эпопеи «Звёздных войн» «Империя наносит ответный удар» и искусственный горный снег, которым застлан отель «Оверлук», позже использовался для съёмок эпизодов на планете Хот. Стивен Кинг, присутствовавший на съёмках «Сияния», посетил съёмочную площадку «Войн» и пообщался с режиссёром Ирвином Кершнером. В дальнейшем это отразилось в романе «Оно», где Кершнер был выведен в качестве персонажа по имени миссис Керш, которая «говорит, как Йода».
Фильм был снят камерой классического формата 1,37:1 со скрытым кашетированием для печати в кашетированном формате 1,85:1. Прокатные фильмокопии для кинотеатров США были изготовлены с этим соотношением сторон, а европейские — с более популярным в Европе 1,66:1. Впоследствии, при изготовлении VHS и DVD-релизов, в соответствии с последней волей Кубрика, изображение кадра негатива было использовано полностью, чтобы заполнить телевизионный кадр 4:3. Поэтому на этих видеокопиях видны части изображения, обрезанные в кинотеатральных версиях. В релизах Blu-Ray фильм распространяется в формате 16:9, близком к первоначальному замыслу.
Чтобы погрузить съёмочную группу в необходимое психологическое состояние, Кубрик показывал им фильм «Голова-ластик» (1977). По словам актрисы Анжелики Хьюстон, которая в тот период жила с Николсоном, работа над фильмом настолько выматывала его, что, возвращаясь со съёмок, он падал в кровать и немедленно засыпал. А Шелли Дювалл до того вымоталась во время съёмки сцены, где Венди запирает Джека в продуктовом складе, что с ней чуть не случился обморок от перенапряжения.
Во время съёмок актёры иногда подавали собственные идеи для тех или иных сцен. Например, сцена, где Джек, разминаясь, бросает теннисный мяч в стену, была придумана Джеком Николсоном. В сценарии она была описана просто — «Джек не работает». А идея, что Дэнни шевелит указательным пальцем каждый раз, когда говорит с Тони, была предложена самим Дэнни Ллойдом.
По словам Шелли Дювалл, её роль требовала такого постоянного стрессового состояния, что в какой-то момент из-за огромного количества дублей она уже не могла больше плакать. Чтобы добиться от неё нужного результата, Стэнли Кубрик перед началом съёмок потребовал от всей съёмочной группы, чтобы никто на съёмках не симпатизировал, не поддерживал и не говорил комплименты Шелли. Сам же Кубрик придирался к любым мелочам в её актёрской игре, постоянно поддерживая её во взвинченном состоянии. Доходило даже до того, что режиссёр в присутствии всей съёмочной группы кричал на Шелли, что она впустую тратит его время и время съёмочной группы. Позднее Дювалл согласилась, что Кубрик сделал всё возможное, чтобы добиться от неё максимально правдоподобной актёрской игры, и она нисколько не винит его за использованные методы.
Чтобы снять сцену ближе к концу фильма, где Венди бежит вверх по лестнице, держа в руке нож, потребовалось 35 дублей. За время съёмок данной сцены Шелли Дювалл пробежала по лестнице расстояние, равное подъёму по лестнице на крышу Эмпайр-стейт-билдинг. А чтобы снять кадр, где теннисный мячик подкатывается к игрушкам Дэнни, потребовалось 50 дублей. Аналогично чуть не вышло со сценой убийства Дика Хэллоранна, в которой Кубрик хотел отснять 70 дублей, но после сорокового дубля Джек Николсон уговорил его проявить уважение к 69-летнему Скэтмену Крозерсу, который был на грани истерики.
Фотография 1921 года в концовке фильма подлинная с единственным изменением: голову Джека Николсона «прикрутили» к телу другого человека. Изначально Стэнли Кубрик намеревался собрать массовку и сделать фотографию, однако позднее он решил, что лучше подлинной фотографии ничего быть не может. В свою очередь другая подлинная фотография «Identical Twins, Roselle, New Jersey, 1967» Дианы Арбус послужила вдохновением для кадра с дочерьми Грэйди.
Тони Бертон, сыгравший Лари Даркина, принёс на съёмочную площадку шахматы. Стэнли Кубрик, заядлый шахматист, не мог их не заметить. Несмотря на то, что съёмки заметно отставали от графика, Кубрик остановил съёмки на один день и весь день проиграл в шахматы с Тони. Бертон выиграл только одну партию, однако Кубрик поблагодарил его, сказав, что он давно не играл против такого сильного соперника.
Сценарий фильма был настолько существенно изменён во время съёмок, что Джек Николсон перестал читать новые версии, а читал только новые страницы, которые ему нужно было сыграть в следующей сцене.
В декорациях зала «Колорадо», где работает Джек, из-за интенсивной высокой температуры, производимой осветительными приборами, которые изображали солнечный свет за окнами, случился пожар. К счастью, к тому времени почти все сцены в нём были сняты. И хотя это совсем не видно в кадре, но декораторам, восстанавливавшим декорацию зала после пожара, пришлось чуть-чуть опустить потолок.
К моменту выхода фильма на экраны организация MPAA уже успела сделать постановление, не разрешающее присутствие крови на экране в трейлерах, которые не имеют возрастных рейтингов. Официальный рекламный ролик «Сияния» как раз состоял из одной знаменитой сцены, снятой единым кадром, где кровь хлещет из-за дверей лифтов, заливая холл гостиницы. Стэнли Кубрику пришлось приложить немало усилий, чтобы убедить MPAA в том, что это ржавая вода, а не кровь. Саму же сцену снимали в течение целого года, прежде чем Кубрику наконец понравился тот дубль, где, по его мнению, можно было не сомневаться, что на экране хлещет именно кровь.
В качестве камео можно увидеть дочь Стэнли Кубрика, Вивиан Кубрик, в сцене вечеринки. Она одета в чёрное платье и сидит на правой стороне дивана, ближайшего к бару, куда подходит Джек.
Для съёмок сцены, где Джек выламывает дверь в ванную комнату, были сделаны облегчённые двери, которые Джек Николсон, работавший добровольцем в пожарной службе, ломал слишком легко. После нескольких дублей пришлось делать новые, более тяжёлые и массивные двери. В итоге сцену снимали три дня, а Николсону пришлось разломать около 60 дверей.
Места съёмок
В качестве внешнего вида отеля «Оверлук» на панорамных кадрах заснят отель «Тимберлайн-Лодж» в Орегоне. Все внутренние сцены были сняты в декорациях на «Элстри-Студиоз» в Англии, ни одна из которых не имеет ничего общего с реальным внутренним интерьером этого отеля. Для сцены снаружи, где показана местность с лабиринтом, тоже была построена декорация, за основу которой была взята южная часть «Лодж». В реальности «Тимберлайн-Лодж» расположен на пологом склоне и у его входа есть крыльцо с каскадом ступеней. Декорации зала «Колорадо» были основаны на интерьере отеля «Авани» в Йосемитском национальном парке. Люстры и окна до сих пор почти идентичны тем, что там есть. От декорации зал отличается в основном тем, что камин расположен в нём в совсем другой стороне и отсутствием лестницы. Вестибюль «Авани» также послужил основой вестибюля «Оверлука» с красными колоннами. Декорации зала «Колорадо» впоследствии использовал Стивен Спилберг в «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега». Два лифта из сцены с потоками крови тоже были скопированы с лифтов из «Авани».
Начальные панорамные кадры снимались в национальном парке Глейшер в штате Монтана. Озеро с маленьким островком, над которым проносится камера в самом первом кадре, — это расположенное там же Озеро Святой Марии.
Художественные приёмы
Фразу, которую Джек раз за разом набивает на пишущей машинке — «All work and no play makes Jack a dull boy» («Сплошная работа и отсутствие развлечений превращают Джека в зануду»), специально для иностранных версий Кубрик напечатал на соответствующих языках и потом снял на плёнку, кадры из которой пошли в соответствующие версии. В итальянской это — «Il mattino ha l' oro in bocca» («Кто рано встаёт, тому Бог подаёт»), в немецкой — «Was Du heute kannst besorgen, das verschiebe nicht auf Morgen» («Никогда не откладывай на завтра то, что ты можешь сделать сегодня»), в испанской — «No por mucho madrugar amanece mas temprano» («От того, что встанешь ни свет ни заря, рассвет не наступит раньше»), во французской — «Un 'Tiens' vaut mieux que deux 'Tu l’auras'» («Лучше синица в руках, чем журавль в небе»). В Италии, Германии, Испании и Франции версии с соответствующими кадрами, помимо кинопроката, выходили на видео и транслировались по телевидению, но на DVD были изданы только версии с кадрами английского текста.
Как и в книге, в сценарии была сцена, в которой Джек находит альбом с газетными вырезками об отеле. По неизвестным причинам эта сцена так и не была должным образом снята, однако альбом всё же можно увидеть в кадре. Он лежит рядом с пишущей машинкой в сцене, когда Джек сообщает Венди о том, чтобы она его никогда не беспокоила в то время, как он работает.
Фильм стал одним из первых, в съёмках которых была использована система стабилизации камеры «Стэдикам». Некоторые сцены, в которых камера движется (проезды Дэнни по коридорам на велосипеде, прогулка Дэнни и Вэнди по лабиринту, Дэнни там уже убегает от Джека), сняты с применением этого устройства. Изобретатель системы Гарретт Браун (англ. Garrett Brown) принял полноценное участие в съёмках как один из операторов, о чём опубликовал статью в журнале «American Cinematographer». Почти все кадры с Дэнни были сняты «от бедра» — то есть на уровне глаз ребёнка. Кубрик сделал это для того, чтобы показать окружающую обстановку именно с точки зрения Дэнни (позднее Стивен Спилберг использовал такой эффект в своём знаменитом фильме «Инопланетянин»). Для съёмок этих сцен Гарретт Браун закреплял камеру «Стэдикам» в специальной люльке, подвешенной к горизонтальному штативу, который крепился к поясу Брауна. Благодаря этому он во время съёмки мог свободно ходить, выпрямившись в полный рост, а камера была расположена на уровне его коленей. В перерывах между съёмками Браун вынимал камеру из люльки и сажал туда Дэнни Ллойда, так как мальчик весил почти столько же, сколько камера.
Саундтрек
Венди Карлос и Рэйчел Элкинд написали электронный саундтрек к фильму, который практически полностью был отвергнут Стэнли Кубриком. Из их саундтрека в фильме сохранились только музыка на начальных титрах и ещё несколько незначительных элементов по ходу действия фильма.
Награды
1981 — Премия «Сатурн»
Лучшая мужская роль второго плана — Скэтмэн Крозерс
Номинации
1981 — Премия «Сатурн»
Лучший фильм ужасов
Лучшая режиссура — Стэнли Кубрик
Лучшая музыка — Бела Барток
1980 — Антипремия «Золотая малина»
Худшая актриса — Шелли Дювалл
Худшая режиссура — Стэнли Кубрик
Читатели журнала Entertainment Weekly поставили картину на 9-е место в списке самых страшных фильмов всех времён. По версии «Американского института кино», в 2001 кино «Сияние» заняло 29-е место в списке «100 самых остросюжетных американских фильмов двадцатого века». В 2003 году персонаж Джек Торренс занял 25-е место в списке «100 лет… 100 героев и злодеев». По версии Channel 4, в 2003 году картина возглавила список «100 самых страшных фильмов всех времён». По версии «Total Film». В 2004 году «Сияние» заняло 5-е место в списке «Лучших фильмов ужасов по версии „Bravo TV“», в 2005 году фильм занял 6 место в списке «100 самых страшных моментов в кино».
Вырезанные сцены. Американская версия
Версию, в которую входят вырезанные сцены, ошибочно считают режиссёрской, хотя перечисленные ниже сцены являются как раз сценами из театральной версии. Недовольный отзывами критиков и сборами после премьеры Кубрик вырезал все эти моменты и смонтировал новую версию, которая пошла в европейский прокат. Именно поэтому очень часто полная версия фильма ошибочно считается режиссёрской. В дальнейшем эти самые сцены были вставлены в европейский видео-выпуск фильма.
Расширенная сцена собеседования у Улмана, где Джек представлен Биллу Уотсону (Барри Деннен). Улман рассказывает Уотсону, что Джек раньше работал школьным учителем. Джек подтверждает это, говоря, что стал писателем, потому что хотел изменить свою жизнь. Далее Улман объясняет, что «Оверлук» закрывается каждый год с конца октября до мая, потому что постоянная расчистка снежных завалов на дорогах стоит очень дорого.
Доктор (Энн Джексон) осматривает Дэнни после того, как Тони впервые показал ему угрозу отеля «Оверлук». Здесь из их разговора узнаётся более подробная информация про Тони. Затем доктор и Венди уходят в другую комнату, где у них происходит диалог, из которого выясняется, что Тони начал являться Дэнни три месяца назад и тогда же Венди начала курить. Также там рассказывается про тот случай, когда Джек вывихнул Дэнни плечо.
Джек и Венди, осматривая в отеле предложенный им номер, заходят в ванную.
Улман, Джек и Венди выходят из лабиринта. Улман сообщает, что живые изгороди лабиринта приходятся ровесницами отелю.
Улман показывает Джеку и Венди Золотую Комнату, а затем представляет им подошедшего туда Дика Хэллорана. После чего одна из служащих приводит Дэнни и они разделяются. Дэнни и Венди уходят с Хэллораном, Джек — с Улманом.
Хэллоран, показывая Венди и Дэнни кухню, спрашивает у Венди, что если её полное имя Виннифред, то как к ней обращаться уменьшительно: Винни или Фредди?
Венди в халате идёт по вестибюлю и толкает сервировочный столик (сцена идёт перед тем, как зритель первый раз видит Дэнни, катающегося на велосипеде по коридорам отеля).
После того, как Венди приносит Джеку завтрак в постель, он говорит ей, что у него чувство дежа-вю в отношении отеля.
Краткая сцена «Четверг», состоящая из одного кадра: Венди под звуки телевизора накрывает на кухне стол на троих.
Дополнительное начало сцены «Понедельник»: зрителю показывают крупно экран телевизора, по которому идёт фильм «Лето 42-го» (1971) на VHS. Крупный план плавно сменяется общим и зритель видит, что телевизор стоит в вестибюле. Слева с ногами на диване сидит Венди, справа на полу — Дэнни. В какой-то момент Дэнни спрашивает у Венди, не видела ли она его пожарную машинку. Венди отвечает, что машинка у них в номере, но она не советует ему пока туда ходить, потому что Джек всё ещё спит. Дэнни говорит, что будет вести себя тихо.
Дополнительный диалог Джека с барменом.
Венди расхаживает по номеру и вслух строит планы побега. В какой-то момент она слышит, как Дэнни у себя в комнате начинает кричать «Redrum». Она бежит к нему и просит его успокоиться. Дэнни голосом Тони говорит, что Дэнни здесь нет. Венди просит его проснуться, но Дэнни отвечает, что он не может проснуться и что «Дэнни ушёл».
Хэллоран из аэропорта звонит своему знакомому и договаривается о снегоходе.
Дэнни и Венди сидят в номере и смотрят телевизор. Венди говорит сыну, что она выйдет ненадолго, чтобы поговорить с Джеком. Дэнни голосом Тони говорит ей «Хорошо». На выходе из комнаты Венди незаметно от него берёт бейсбольную биту.
Во время погони Джека за Дэнни по лабиринту Венди возвращается в вестибюль (после того, как сбежала оттуда, увидев человека с окровавленным лицом) и видит, что там всё опутано паутиной, а на диванах сидят скелеты в одеждах.
Альтернативный финал. После кадра с телом Джека следовала сцена с полицейскими снаружи отеля (зритель видит лишь их ноги). После этого шла сцена в больнице, где находятся Венди и Дэнни. Улман приезжает в больницу и сообщает Вэнди, что им не удалось обнаружить тело Джека. Затем он выражает ей уважение по поводу того, что она выжила, и, узнав, что ей некуда идти после выписки, приглашает её с сыном к себе в Лос-Анджелес. Затем он идёт на рецепшен, где Дэнни сидит с медсестрой, прощается с ним и бросает мальчику тот самый теннисный мячик, который прикатился к Дэнни, когда он играл в коридорах гостиницы. Улман улыбается, а камера фокусируется на Дэнни, после чего следует финальный кадр с фотографией. По неясным причинам Кубрик спустя неделю после премьеры попросил все кинотеатры отослать назад катушки с фильмом, после чего взамен были возвращены копии фильма, из которых эта сцена была уже вырезана. Возможно, поэтому она не попала ни в одно издание.
Вырезанные при монтаже
Было множество отснятых сцен, которые Кубрик забраковал при монтаже, и поэтому они никогда не издавались. О них известно благодаря сохранившимся фотографиям.
Сцены панорамных полётов, показывающие машину Торренсов, когда вся семья едет в отель, на самом деле были сняты для вступления фильма, где в отель едет только один Джек. Изначально же для этой сцены Кубрик отснял другие кадры, используя наземное оборудование. В них машина Торренсов везла за собой небольшой прицеп с их вещами (это в конечном итоге раскрывало зрителю, как Торренсы смогли привезти на своей машине весь тот багаж, что позже показан в вестибюле). Актёры в этих кадрах задействованы не были, вместо них использовались дублёры. Один из операторов фильма Джефф Блайт изображал Джека, его жена — Венди, а его ассистентка — Дэнни.
Вэнди готовит на кухне завтрак для Джека и одновременно смотрит теле-викторину по телевизору.
Вэнди лежит вместе с Дэнни в его комнате на кровати и пытается его успокоить (сцена следовала после сцены, где она обнаружила на нём синяки).
После того, как Венди выпихивает Дэнни из окна ванной и кричит ему, чтобы он спрятался, был вырезан момент, где Дэнни по сугробам пробирается к входной двери отеля. Этот кадр не вошёл ни в одну версию, но то, как он снимался, можно увидеть в фильме Вивиан Кубрик.
Концовка оригинальной версии фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию» содержит кадры с панорамными пролётам над горами — эти кадры были сняты для «Сияния», но тоже были вырезаны.
Сборы
Сборы фильма составили 44 017 374$ при бюджете в 19 000 000$. До того, как в 1990 году вышел «Мизери», «Сияние» было самой прибыльной экранизацией Кинга.
Интересные факты
Несмотря на множество негативных рецензий в год выхода на экраны, «Сияние» регулярно фигурирует в списках наиболее значимых и высокохудожественных фильмов жанра. Фильм стабильно входит в первую сотню списка 250 лучших фильмов на сайте IMDb а также занимает 32 место в списке 500 лучших фильмов ужасов по мнению пользователей сайта IMDb. Согласно опросу маститого киноведческого британского журнала Sight & Sound, проведённого среди кинокритиков и режиссёров, «Сияние» признано одной из величайших картин в истории.
Страшная комната из фильма изначально должна была иметь номер 217, однако руководство отеля попросило сменить номер на якобы несуществующий — 237 — для того, чтобы он не казался отдыхающим «проклятым». В январе 2010 года американский конспиролог Джей Вайднер на своём сайте выложил статью, в которой раскрыл многие, по его мнению, скрытые намёки в фильме (в частности, то, что высадка космонавтов «Аполлон-11» была заранее снята Кубриком). В ней он утверждает, что специально связался с руководством отеля «Timberline Lodge», где ему ответили, что номер 237 всегда был в их отеле.
По данным исследования сайта Play.com, самым страшным моментом в истории кинематографа была признана сцена из фильма «Сияние», когда Джек Торренс выламывает топором дверь в ванную.
Режиссёр Дэвид Кроненберг в ноябре 2013 года признался, что не считает «Сияние» великой картиной: «Я не думаю, что он [Кубрик] осознавал жанр фильма ужасов. Я не думаю, что он вообще понимал, что делал».
После прочтения сценария к фильму Джек Николсон предложил Кубрику взять на роль Венди Джессику Лэнг. Но Кубрик с самого начала склонялся к кандидатуре Дювалл и после продолжительного разговора ему удалось убедить Николсона в правильности своего выбора. Уже много лет спустя Николсон в интервью журналу «EMPIRE» высоко отзывался о Дювалл и о её работе в фильме.
Пародии и отсылки к фильму в других произведениях
Фильм пародируется в 11 эпизоде 6 сезона популярного американского сериала «Ясновидец». По сюжету детектив Ласситер поселяется в новую квартиру, лифт, коридор и многое другое напоминает гостиницу «Оверлук». Аналогично фильму Ласситер видит двух близняшек, мальчика на трехколесном велосипеде. Также как и персонаж Джека Николсона Ласситер сходит с ума, также в отеле есть смотритель по имени Ллойд, есть фотографии старых и новых жителей дома, присутствует сцена где Ласситер покушаясь на Гаса ломает дверь кинжалом (Николсон это делал топором), а убийца в этом эпизоде живёт в 237 квартире.
Стивен Спилберг сделал в фильме «Парк Юрского периода» схожую сцену, где дети прячутся на кухне (даже само помещение — схожего дизайна) (в «Сиянии» Дэнни прячется на кухне от разбушевавшегося отца).
Второй эпизод сериала «Моя жизнь в кино» пародирует отдельные сцены данного фильма.
В сериале «Симпсоны» в пятом хеллоуинском выпуске есть пародия на фильм под названием «Свечение».
В видеоигре Alan Wake, разработчики которой были вдохновлены работами Стивена Кинга, есть сцена, в которой главный герой, убегая от убийцы, прячется в сарае. Убийца же начинает выбивать дверь топором, на что Алан восклицает: «Этот парень выбивает дверь как Джек Николсон в „Сиянии“».
В игре Vampire: The Masquerade - Bloodlines есть миссия, по ходу которой главный герой должен отправиться в заброшенный отель и попытаться изгнать оттуда призрака, некогда перебившего свою семью топором.
Эпизод «Doom Service» из мультсериала The New Scooby Doo Mysteries основан на сюжете «Сияния». Главные герои прибывают в заснеженный отель, чтобы следить за его состоянием в зимнее время. В комнате № 7 они обнаруживают монстра, который выглядит в точности как Гилберт Грэйди.
Название манхвы Ко Ясон Redrum 327 является отсылкой к данному фильму. Взято не только слово Redrum: в конце последнего тома манхвы написано, что 327 — номер отеля из фильма. Сюжет манхвы тоже имеет с фильмом много общего. Шестеро студентов оказываются в горном отеле, отрезанные от всего мира наедине с маньяком…
Клип группы 30 Seconds To Mars на песню «The Kill» основан на сценах из фильма (например, момент, когда Джек стучит мячом об стену отеля).
Клип группы Slipknot на песню «Spit it Out» основан на сценах из фильма (например, момент, когда Джек выламывает дверь).
Известный голландский хардкор-техно исполнитель Angerfist использовал семплы из фильма для создания композиции «Close to You».
Клип финской группы Bloodpit на песню «Platitude» почти полностью повторяет некоторые сцены из фильма. Все роли (включая женские) сыграли участники группы.
Клип британского трип-хоп коллектива Massive Attack на песню «Karmacoma», срежиссированный Джонатаном Глейзером, также имеет ссылку к фильму, в частности на сцену с близняшками и печатной машинкой.
У группы The Bride есть песня «All Work And No Play Makes Jack A Dull Boy», а у Mudvayne в припеве песни «Dull Boy» есть строка «All work and no play makes me a dull boy» (герой фильма Джек писал роман, который, как оказалось, состоит из одной единственной строчки: «all work and no play makes Jack a dull boy»).
Одним из фаталити Джонни Кейджа в игре Mortal Kombat X называется «Here’s Johnny», что является отсылкой к данному фильму.
В десятой серии первого сезона сериала «Сверхъестественное» — «Психушка» — Дин Винчестер упоминает фильм «Сияние», оказавшись в полной призраков заброшенной лечебнице. Также он повторяет знаменитую фразу «All work and no play makes Jack a dull boy», заменив «Jack» на «Doctor Ellicot» — имя главного отрицательного персонажа в этом эпизоде. В седьмой серии второго сезона — «Обычные подозреваемые» — в офисе жертвы Дин находит листы бумаги, на которых непрерывно написано «danashulps», он проводит аналогию с фразой из фильма «Сияние». В одиннадцатой серии второго сезона — «Игрушки» — братья селятся в номере 237. В этом эпизоде много отсылок к фильму: отель как место действия; разговор Дина в баре с Шервином, знающим все об истории отеля — тоже отсылка с аналогичной сцене в «Сиянии»; кроме того, и там, и там речь идёт о двух сёстрах.
В компьютерной игре Blood, в снежном саду-лабиринте можно обнаружить замерзший труп Джека с топором.
Также труп с топором в лабиринте можно найти и в игре The Suffering.
В клипе «Please Don’t Leave Me» певицы Pink есть момент, где она разрубает дверь топором, тем самым повторяя знаменитую сцену из фильма.
В клипе группы Circus Of Dead Squirrels на песню «Elmo’s Last Laugh», в начале видео Елмо пытаются убить, пробивая стену топором (как в сцене из фильма, когда Джек пытается убить Венди).
В кинокартине «Смерч» есть сцена (с 66-й по 73-ю минуты фильма), когда охотники за торнадо приезжают в мотель, где в автокинотеатре, во время начинающегося урагана, показывают данный фильм.
В 12 серии 16 сезона сериала «Южный Парк» присутствует пародия на «Сияние».
В 9 серии 4 сезона сериала «В Филадельфии всегда солнечно» Ди, нанюхавшись клея, встречает сестер Грэйди в коридоре дома Чарли.
В фильме «Короткое замыкание 2» главный персонаж робот Джонни 5 говорит ключевую фразу Here’s Johnny («А вот и Джонни!»).
У группы Hollywood Undead есть песня «Dead Bite», в одной строке которой поётся «You got nowhere to run to, so don’t try hiding, 'Cause it’ll only be like Jack Nicholson from „The Shining“», что в переводе означает «Бежать тебе некуда, не пытайся спрятаться, а то получится, как с Джеком Николсоном в „Сиянии“».
Фильм спародирован в обзоре Ностальгирующего Критика на мини-сериал «Сияние».
На одной из миссий в компьютерной игре Payday 2, весь брифинг для игроков расписан фразой «All work and no play makes Wolf a dull boy», что является копией фразы из дневника Джека, с поправкой на прозвище одного из главных героев игры.
В 3 серии 1 сезона сериала «Лучше звоните Солу» Сол открывает молнию палатки с криком Here’s Johnny!
В 1 серии 5 сезона сериала «Зов крови» Тэмзин крушит дверь топором, а потом заглядывает в дыру и произносит Here’s Tammy.
В 10 серии 5 сезона сериала «Время приключений» Финн и Джейк рубят стену топорами, а потом Джейк заглядывает в дыру стены с широкой улыбкой.
В мультфильме «Angry Birds в кино» Ред, ища яйца в замке свиней, заглядывает в комнату, пародирующую отель «Оверлук», и натыкается на свиней-близняшек.
|
| |
| |
| ИНТЕРНЕТ | Дата: Среда, 04.01.2017, 09:13 | Сообщение # 2 |
Группа: Администраторы
Сообщений: 4190
Статус: Offline
| Сияние
The Shining, 1980
Мистико-экзистенциальный триллер
Этот фильм замечательного режиссёра Стенли Кубрика по роману популярного автора Стивена Кинга был воспринят американскими критиками очень сдержанно, самим писателем — с резким раздражением, а «умники», придумавшие позорную премию «Золотая малина», даже набрались цинизма, чтобы Кубрика номинировать за худшую режиссуру (!!!). Однако лента «Сияние» пользовалась большим успехом в прокате, оставаясь в течение десятилетия (вплоть до появления «Мизери») самой кассовой среди многочисленных версий произведений плодовитого американского сочинителя, а ныне занимая почётное третье место.
В то время, когда большинство постановщиков, дружно взявшихся за экранизации подчас действительно пугающих историй Кинга, воспроизводили как бы внешний, бытовой страх, Кубрик, который хоть и являлся американцем по происхождению, но с начала 60-х годов обосновался в Англии, проанализировал в данной картине состояние одержимости уже на бытийном уровне. Довольно неприхотливый сюжет (незадачливый писатель Джек Торренс нанялся сторожем на зимний сезон в опустевший отель «Оверлук» в горах Колорадо, начал постепенно сходить с ума и в итоге объявил охоту с топором в руках за своей женой Уэнди и маленьким сыном Дэнни) осмыслен постановщиком в традициях «готических романов», европейской романтической школы, философского понимания сверхъестественных, паранормальных явлений, которые не поддаются разгадке в житейском плане.
Отель с лабиринтами бесчисленных комнат и коридоров, залитых ослепительным и ослепляющим светом, знаменательно сопоставлен с настоящим лабиринтом около отеля, непривычно заснеженным и кажущимся оттого ещё более таинственным и мрачным. Кинематографическое мастерство Стенли Кубрика и Джона Олкотта, его главного оператора на трёх лентах, начиная с «Заводного апельсина», рождает загадочный — готический и одновременно пышный, роскошный, барочный — мир, который является, скорее всего, проекцией шизофренического сознания героя. Причём режиссёр не удовлетворяется обычным объяснением навязчивых маний Торренса, хотя при помощи актёра Джека Николсона создаёт невероятно точную картину сумасшествия как раз с психиатрической точки зрения. И его не очень-то привлекает типично кинговский мотив о ребёнке, который одарён способностью к предвидению и может избежать смерти благодаря своей телепатии.
Кубрика в большей степени интересует происхождение безумия человека, который словно заслан из прошлого, переместился во времени, оказался марионеткой в руках неведомой силы, побуждаем, помимо собственной воли, на кровавое преступление. Своеобразное проклятие над домом, довлеющее влияние призраков минувшего, ощущение безусловной чуждости настоящего мира, той физической плоти, в которую ныне помещена неупокоенная душа, — это ведь постоянные темы романтического искусства, всегда опасно увлечённого «темнотой до рождения и после смерти» (по выражению Владимира Набокова).
В американском справочнике «Мувиз он Ти-Ви энд видеокассет» сказано, что в этом фильме «режиссёр слишком контролирует себя, а Николсон совершенно неконтролируем». Но в данном упрёке скрыта, наоборот, похвала чёткости и продуманности мышления Стенли Кубрика, неудержимой энергии и актёрскому «безумию» Джека Николсона. Впрочем, может быть, что прославленный постановщик в своих экранных творениях, начиная с «Бэрри Линдона», действительно чуть холоден и расчётлив.
Сергей Кудрявцев
https://www.kinopoisk.ru/review/880186/
|
| |
| |
| ИНТЕРНЕТ | Дата: Среда, 04.01.2017, 09:14 | Сообщение # 3 |
|
Группа: Администраторы
Сообщений: 4190
Статус: Offline
| Сияние / The Shining
Писатель Джек Торранс (Николсон) с женой и сыном отправляется зимовать в пустой отель «Оверлук» в заснеженных горах Колорадо. Но вместо того чтобы в уединении писать новый роман, Торранс-старший раз за разом отбивает на машинке фразу «Джек работает, а не играет, он становится скучным и вялым». А потом, подначиваемый незримыми «другими», берется за топор.
Один из нечастых фильмов ужасов, страх от которого не сглаживается от повторных просмотров. Каждый визит в «Оверлук» происходит как в первый и последний раз. И никто еще не выходил живым из этих коридоров. В первую очередь — сам Стивен Кинг, автор книги-первоисточника. Сработав идеальную экранизацию, Кубрик вывернул кинговские идеи наизнанку, ненавязчиво сместив акценты. В романе «Оверлук» был типичным замком с привидениями. У Кубрика же все безумие идет изнутри, набухает в бездонных блюдцах николсоновских зрачков. Может, не было никаких привидений, Торранс сам выдумал себе их, дорвавшись до бурбона и одурев от невозможности написать нечто осмысленное. Но бенефисный делириум Николсона не смягчил писателя. Кинг говорил: «Фильм получился изумительно красивым, но это чисто внешнее, как роскошный автомобиль без мотора. В нем приятно посидеть, можно включить радио, подержаться за руль, но на нем никуда не приедешь».
А ехать никуда и не надо. Потому что едва ты сел в этот экипаж, дверцы захлопнутся сами собой, а салон медленно, но верно заполнится кроваво-красным.
Станислав Ф.Ростоцкий
http://www.afisha.ru/movie/169539/review/145956/
|
| |
| |
| ИНТЕРНЕТ | Дата: Среда, 04.01.2017, 09:14 | Сообщение # 4 |
|
Группа: Администраторы
Сообщений: 4190
Статус: Offline
| "Сияние" (Shining, 1980)
Главный фильм ужасов за всю историю мирового кино и единственный фильм ужасов, снятый Стенли Кубриком; впрочем, к какому бы жанру Кубрик ни обращался, он всегда создавал несравненный образец. Наверное, в романе Стивена Кинга о писателе-алкоголике Джеке Торренсе (Джек Николсон), неотвратимо сходящем с ума в изолированном отеле, который он подрядился сторожить зимой, Кубрика прельстила дистиллированная чистота ужаса. Ужас ни для Кинга, ни для Кубрика не нуждается в объяснениях, хотя и тот и другой их нехотя дают. Но древнее проклятие, тяготеющее над отелем с тех пор, как в этих краях пожрали друг друга заблудившиеся в Скалистых горах золотоискатели,— это просто отговорка. "Сияние" не поддается ни психоаналитическим интерпретациям, ни трактовке фильма как притчи о творчестве, хотя, конечно, творческая импотенция страшит любого художника, будь то Кинг, Торренс или Кубрик, пуще любых зомби. Но ужас — это просто ужас, это стихия, вал крови, хлещущий из запертого номера, где предшественник Джека зарубил жену и двух дочерей. Это старомодная галантность призраков в смокингах, склоняющих героя убить его собственную семью. Это одна и та же жалобная и полная ненависти фраза, которую изо дня в день Джек выстукивает на пишущей машинке, уверяя жену, что трудится над новым романом. Существует экстравагантная, но интересная точка зрения, что действие фильмов Кубрика разворачивается не в конкретном месте, не в траншеях Первой мировой войны или на борту космического корабля, а внутри человеческого мозга, структуру извилин которого повторяют декорации. В применении к "Сиянию" этот взгляд кажется очень трезвым. Отель — лабиринт, который дублирует игрушечный лабиринт, украшающий холл; не совсем понятно, в каком из них заплутает и погибнет Джек. Но если это так, то выходит, что Кубрик снял вовсе и не фильм ужасов, а просто клинический этюд о том, как человек сходит с ума. И не спрашивайте, почему он спятил.
Михаил Трофименков
http://www.kommersant.ru/doc/1138720
|
| |
| |
| ИНТЕРНЕТ | Дата: Среда, 04.01.2017, 09:14 | Сообщение # 5 |
|
Группа: Администраторы
Сообщений: 4190
Статус: Offline
| Сияние / The Shining
Подумайте о самом страшном. Космические монстры-пришельцы? Смертельная эпидемия? Или, как в этом душераздирающем фильме Стэнли Кубрика, страх погибнуть от руки того, кто должен любить и защищать тебя - от руки члена твоей семьи? В сценарии по роману Стивена Кинга, Кубрик соединил прекрасную игру актеров, стильно подобранное место действия, мастерски снятые кадры и сложенную из шока конструкцию. В главной роли - Джек Николсон. Его герой, Джек Торренс, приехал в элегантный уединенный отель, чтобы поработать смотрителем во время мертвого сезона вместе со своей женой и сыном. Торренс здесь раньше никогда не бывал. Или это не совсем так? Ответ лежит во мраке, сотканном из преступного кошмара.
Газеты сообщали, что Кубрик вносил поправки в монтаж до последнего момента и даже после того, как фильм был выпущен в прокат. Это косвенно говорит о той тщательности, с какой режиссёр подходил к своему эксперименту в хорроре, стремясь явить своеобразную антологию жанра. В «Сиянии» выдержан уникальный баланс на грани реального и фантастического, повседневного и необъяснимого. Критики обратили внимание на применение Джоном Олкоттом камеры «стэдикам», придавшей атмосфере достоверность, которая вроде бы ничем не разрушается в сценах, предшествующих тому моменту, когда семья переезжает в отель. В то же время Кубрик фактически с первых кадров подготавливает к кровавой развязке (или, по готической символике, вскрывает приметы присутствия «костлявой кумы»), позволяя самому зрителю испытать силу «сияния» – дара предвидения, каким обладает Дэнни. Николсон, начинавший среди прочего в страшных картинах Роджера Кормана, воплощает инфернальный, но потрясающе убедительный образ (в противовес роли МакМерфи из «Пролетая над гнездом кукушки», единственного нормального человека в тронувшимся мире!), детально погружаясь в процесс постепенного помрачения разума, хотя для зрителя долго остаётся загадкой, что же послужило причиной маниакальной одержимости: атмосфера отеля, творческие мании (в одной из лучших и самых жутких сцен Уэнди узнаёт, что Джек так ничего и не написал – листы рукописи чисты) или банальные семейные неурядицы, отягощённые внутренними комплексами.
В картине не могла не раскрыться отличительная черта Кубрика – отнюдь не склонность к мистифицированию отдельных сторон реальности, намеренному запутыванию зрителя, но страсть, проявляющаяся в обращении к вопросам, не имеющим простого и одномерного истолкования. «Сияние» помимо формального мастерства восхищает именно поставленной режиссёром сверхзадачей – погрузиться в бездну Безумия, только фиксируя с научной скрупулёзностью внутренние метаморфозы Джека в их связи с окружающим миром. И эта связь почти неуловима, призрачна. Прямо не соотносящийся с разыгравшейся трагедией стоп-кадр с групповой фотографией 1920-х годов, где зритель едва успевает различить человека с обликом Торранса, кажется не просто таинственным. Фирменный для режиссёра приём, с блеском применённый ещё в «2001: Космической Одиссее» и «Заводном апельсине», заставляет по-новому осмыслить события, постичь истинную причину не заурядного сумасшествия, но – блуждания впотьмах мятущейся человеческой души, которая не в состоянии обрести покой, в одно прекрасное мгновенье осознав свою подлинную сущность. Впоследствии мотив (явно под влиянием «Сияния») будет развит в таких выдающихся мистических драмах, как «Шестое чувство» /1999/ М. Найт Шьямалана и «Другие» /2001/ Алехандро Аменабара. Причём Кубрик не изменяет себе и в том, что постигает зыбкие законы трансцендентного (не в пример, например, Роберу Брессону, превыше всего ставившему веру) интеллектуально, одержимо поверяя любую деталь законами логики.
© Евгений Нефёдов
http://www.world-art.ru/cinema/cinema.php?id=5270
|
| |
| |
| ИНТЕРНЕТ | Дата: Среда, 04.01.2017, 22:37 | Сообщение # 6 |
|
Группа: Администраторы
Сообщений: 4190
Статус: Offline
| Мередит Данко (Meredith Danko)
25 фактов, которые вы могли не знать об экранизации "Сияния"
1. Режиссер Стэнли Кубрик был неравнодушен к жанру ужасов задолго до того, как снял "Сияние".
Кубрик известен разнообразием своих жанровых пристрастий – и жанр ужасов тоже не остался в стороне от его внимания. В начале 1970-х Кубрик обдумывал возможность снять "Экзорциста". Но от этой идеи пришлось отказаться, поскольку он готов был занять режиссерское кресло только при условии, что будет также и продюсером проекта. Позже он сказал одному из друзей, что "хотел снять самый страшный в мире фильм, в который вошли бы эпизоды, воплотившие худшие кошмары зрителей".
2. Вдохновением для картины послужила серия "Сборника".
В 1952 году Кубрик работал режиссером второго плана при съемках одного эпизода сериала "Сборник". Но речь идет о другой серии: об игроках в покер, которые устраивают драку – из нее Кубрик и черпал вдохновение для некоторых сцен "Сияния".
Вот слова самого Кубрика: "Вам кажется, что его смерть была неизбежна, потому что картежник-параноик в итоге ввяжется в роковую перестрелку. Но в финале вы обнаруживаете, что человек, которого он обвинял, на самом деле мошенничал. Я думаю, что в "Сиянии" тоже есть эта попытка ввести в заблуждение, чтобы предвосхитить осознание реальности сверхъестественных событий".
3. Кубрик даже не прочитал сценарий, написанный Стивеном Кингом…
По словам одного из биографов Кубрика Дэвида Хьюза, Кинг написал черновик сценария "Сияния". Однако Кубрик не удостоил его даже взглядом – это объяснимо, если вспомнить, как он однажды заметил, что Кинг пишет "слабо". Вместо этого Кубрик предпочел работать над сценарием с Дайан Джонсон, поскольку был поклонником ее книги "Тень знает" ("The Shadow Knows"). В итоге этой работе они посвятили одиннадцать недель.
4. …Но у Кубрика все же были вопросы к Кингу…
Есть легендарная история, которую Кинг, бывает, все еще рассказывает на громких чтениях. Стэнли Кубрик позвонил ему в семь утра и спросил: "Мне кажется, что истории о сверхъестественном в основе своей всегда оптимистичны, разве нет? Если есть призраки, значит, можно пережить смерть". Тогда Кинг задал встречный вопрос о том, как в эту картину вместили ад, Кубрик просто ответил: "Я не верю в ад".
5. … Кингу фильм не понравился.
В интервью журналу "Плейбой" в 1983 году Кинг сказал: "Долгое время я восхищался Кубриком и очень многого ждал от проекта, но результат меня глубоко разочаровал. От некоторых эпизодов бросает в дрожь, они неумолимо швыряют в омут клаустрофобного ужаса, а другие совершенно плоские".
Писатель также не одобрил выбор на главную роль Николсона, заявив: "Хотя Джек Николсон отличный актер, он совсем не подходил для этой роли. Его последней большой работой стала роль в картине "Пролетая над гнездом кукушки", и выбирая между тем его образом и этим, с ухмылкой маньяка, зрители автоматически будут ассоциировать его с сумасшедшим из первого фильма. Но моя книга о том, как Джек Торранс постепенно погружался в безумие под пагубным влиянием отеля "Оверлук" – если же герой безумен с самого начала, то вся трагичность его падения сходит на нет".
6. Кубрик нанял на работу членов своей семьи.
Исполнительным продюсером картины был шурин кубрика Ян Харлан. Кристиана Кубрик и Вивиан Кубрик, жена и дочь режиссера, помогали ему с декорациями и музыкой – хотя Вивиан больше известна благодаря документальной ленте со съемочной площадки под названием "Создавая "Сияние" ("The Making Of The Shining"). Тридцатиминутный фильм, показанный на ВВС, демонстрирует исключительный взгляд на режиссерский стиль Кубрика. Вы можете увидеть его здесь (видео на английском языке).
7. Кубрик не присутствовал во время съемок натуры.
Кубрик ненавидел летать и даже отказался покидать Англию в конце жизни – так что его не было со съемочной группой, когда снимались кадры для начальных титров "Сияния". Вторая группа направилась в Национальный парк Гласьер в штате Монтана, где проводила съемку с вертолета.
8. Номер 217 переделали в 237 по требованию "Тимберлайн-Лодж".
В книге жуткие события разворачиваются в номере 217, а не 237. Винить в этом изменении следует "Тимберлайн-Лодж" – отель, фасад которого появляется в некоторых эпизодах фильма, изображая "Оверлук". Управляющие отеля попросили изменить цифры на двери комнаты, чтобы постояльцы не избегали номера 217. В гостинице номера 237 нет вовсе, потому выбор пал именно на него. На сайте "Тимберлайн-Лодж" можно прочесть следующее: "Любопытно и в каком-то смысле иронично, но номер 217 в нашем отеле заказывают чаще, чем любой другой".
9. "Работа без веселья делает Джека занудой" – эта фраза имеет разные переводы.
Каноническая фраза на самом деле звучит по-разному в иностранных озвучках – таково было пожелание самого Кубрика. В немецком переводе она звучит так: "Не откладывай на завтра то, что можешь сделать сегодня". Эта же фраза на испанском: "Если кто-то рано встанет, рассвет скорее не настанет". И на итальянском: "Кто рано встает, тот встречает золотой день".
10. Есть легенда, что Кубрик сам напечатал все страницы со словами "Работа без веселья…"
Никто наверняка не знает, не сам ли Кубрик напечатал 500 страниц с текстом "Работа без веселья делает Джека занудой". Кубрик не обращался в отдел реквизита с таким заданием, а использовал собственную пишущую машинку. Это была машинка со встроенной памятью, так что для работы не нужно было присутствие человека. Однако отдельные страницы в фильме отличаются внешним видом и ошибками. Некоторые считают, что для этого режиссера было бы вполне типично самому подготовить каждую страницу. Что ж, теперь мы этого не узнаем – никто не задавал этого вопроса Кубрику, пока он был жив.
11. В фильме есть секретный номер журнала "Playgirl".
Кубрик всегда славился своей любовью к деталям. Когда Джек Торранс в холле гостиницы "Оверлук" читает журнал "Playgirl" [женский аналог журнала "Playboy" – прим. перев.], прежде чем его нанимают на работу, это не случайно. В журнале есть статья, посвященная инцесту, так что самая популярная теория говорит о том, что Кубрик тонко намекает: Дэнни мог быть жертвой сексуального насилия. Другая статья, анонсированная на обложке – "Интервью: Продажа Дэвида Соула (из сериала "Старски и Хатч"). Возможно, Кубрик делился какими-то предчувствиями. Как бы то ни было, ни один нормальный отель не станет повсюду раскладывать экземпляры "Playgirl", так что этот журнал, безусловно, играет роль какого-то тревожного знака.
12. Дэн Ллойд, сыгравший роль Дэнни, больше не снимался в кино.
Казалось, фильм "Сияние" должен был открыть все дороги многообещающему юному дарованию Дэну Ллойду. На самом деле после у него была только одна роль в телевизионном фильме два года спустя, но на этом его карьера закончилась. "Мы пробовали несколько лет… пока я не пошел в старшую школу и не бросил все эти бесплодные попытки, едва мне исполнилось четырнадцать, - рассказал он "New York Daily News".
13. Юный Дэн Ллойд не знал, что снимается в фильме ужасов.
Чтобы защитить 5-летнего Дэна, Кубрик сказал ему, что они снимают драму. Актер даже не видел картину целиком, пока ему не исполнилось шестнадцать. Позже Ллойд сказал: "Лично мне фильм не казался страшным, потому что я видел его как бы находясь за сценой. Есть какая-то ирония в том, что мне нравятся комедии и документалистика".
14. Фраза "А вот и Джонни" – это импровизация Джека Николсона.
Благодаря Джеку Николсону в "Сиянии" появилась та самая фраза, которая попала в сотню лучших киноцитат по версии Американского института киноискусства. Когда снимали сцену, в которой Джек проламывает дверь ванной топором, Николсон прокричал знаменитую фразу Эда Макмэхона из шоу "Сегодня вечером" с Джонни Карсоном. Эта фраза "выстрелила" и осталась в фильме. Сохранились видеозаписи, сделанные на съемочной площадке, на которых видно, как Николсон репетировал знаменитую сцену.
15. Джек Николсон написал один из эпизодов.
Николсон не только сымпровизировал самую знаменитую фразу в фильме, он также написал целую сцену. Он выразил глубокое понимание Джека Торранса в эпизоде, где тот ругает свою жену, пытаясь писать.
В интервью для "New York Times" Николсон объяснил: "Я был таким же, когда развелся. Я испытывал давление, будучи семейным человеком с дочерью, я согласился на дневные съемки, а по ночам писал сценарий. Я возвращаюсь в свой маленький уголок и к моей любимой жене Сандре, видя то, чего она не замечала – маньяка. Я рассказал об этом Стэнли, и мы вписали это в сценарий".
16. Шелли Дювалл и Стэнли Кубрик не ладили.
Хотя отношения Николсона и Кубрика были замечательные, но с Шелли Дювалл режиссер был очень груб во время съемок – это известный факт. Как говорила актриса: "С мая по октябрь мое здоровье постоянно ухудшалось, потому что стресс был чудовищным. Стэнли все время давил на меня и подстегивал – такого со мной раньше не было. Это была моя самая трудная роль". Эпизод, в котором Венди замахивается на Джека битой, характерный пример режиссерского давления. Эта сцена попала с Книгу рекордов Гиннеса, поскольку для ее завершения потребовалось 127 дублей – больше чем для любой другой диалогической сцены.
17. Слиму Пикенсу предлагали роль Дика Хэллорана.
Пикенс уже работал с Кубриком. Он сыграл майора Ти Джея Кинг-Конга в фильме "Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу". Выбор режиссера все же был довольно странный, поскольку в книге герой был чернокожим. Пикенс отказался от повторной работы с Кубриком, поскольку ему слишком тяжело дались напряженные съемки "Доктора Стрейнджлава". Так роль досталась Скэтмэну Крозерсу.
18. В пространственном отношении отель "Оверлук" не имеет смысла.
Внимательный фанат "Сияния" Роб Эйджер заметил, что некоторые моменты, снятые в "Оверлуке" противоречивы. Например, в кабинете Ульмана есть окно на улицу, но это невозможно, ведь кабинет окружен другими комнатами. Та же ситуация и с другими окнами – они не вписываются в контекст. Кроме того, есть еще холл Зала Колорадо, который появляется из ниоткуда. Эйджер записал видео, в котором обрисовал все эти несоответствия.
Исполнительный продюсер картины Ян Харлан утверждает, что все было так и задумано. "Внутренние декорации не имеют смысла, - заявил он в 2012. – Эти огромные коридоры и залы не могли бы уместиться внутри. На самом деле вообще все бессмысленно".
19. Большая часть декораций была уничтожена огнем.
Перед самым окончанием съемок начался пожар и уничтожил множество декораций. По словам штатного фотографа "как-то ночью начался серьезный пожар, и мы так и не узнали о его причине. Пожар разрушил два звуковых павильона и едва не добрался до третьего в "Элстри Студиос". Реконструкция одного из павильонов обошлась в 2,5 миллиона долларов.
На знаменитой фотографии Кубрик смеется посреди следов этой аварии. Возможно, он смеется, потому что знает – роман заканчивается тем, что "Оверлук" сгорает дотла.
20. Во время съемок было использовано девятьсот тонн соли.
И это только для завершающей сцены! В финале "Сияния" Джек преследует маленького Дэнни в садовом лабиринте, усыпанном снегом, пока не погибает. Для того, чтобы сделать по-настоящему заснеженный лабиринт, понадобилось очень много соли и измельченного пенопласта.
21. На создание фильма ушло пять лет.
Кубрик славился тем, как долго готовил свои картины. Однозначных сведений о продолжительности самих съемок нет, но, скорее всего, они длились почти год. Примерно в то же время, когда снимался этот фильм, Кубрик сказал: "Есть какое-то удивительное ощущение безвременья, которое съемки привносят в мою жизнь. Я делаю то же, что делал в восемнадцать, когда снимал первый свой фильм. Это освобождает от чувства времени".
22. Есть и другой финал.
Нет ничего необычного в том, что режиссер меняет финал после завершения съемок, но Кубрик сделал это, когда фильм уже неделю был в прокате. Копии прежней версии утеряны, но зато сохранились страницы сценария. Эта сцена происходит после гибели Джека в снегах. Ульман навещает Венди в больнице. Он говорит ей: "Насчет того, что вы видели в отеле. Лейтенант сообщил мне, что они прочесали всю территорию, но не нашли ни единого следа того, что вообще что-то случилось". Он также предложил Вэнди и Дэнни остановиться на какое-то время у него. Фильм заканчивается текстом: "Отель "Оверлук" пережил эту трагедию, как и многие другие. Он по-прежнему принимает гостей каждый год с 20 мая по 20 сентября. На зиму он закрывается".
Роджер Эберт считает, что удалить эту сцену было правильным решением: "Кубрик поступил мудро, вырезав эпилог… он лишает историю слишком многого".
23. Этот фильм был следующей картиной Кубрика после его самого большого провала – "Барри Линдона".
Обстоятельства складывались для режиссера неблагоприятно после выхода на экраны фильма "Барри Линдон" в 1975 году. Кинообозреватель Тим Роби заметил: "Фильм не достиг того коммерческого успеха, на который рассчитывала студия "Warner Bros". При бюджете в 11 миллионов долларов, картина заработала в Америке только 9,5. Хотя международные сборы были гораздо лучше. По словам Хьюза ожидались сборы в размере минимум 30 миллионов долларов – тогда можно было бы говорить о том, что картина оказалась успешной.
"Сияние" показало себя намного лучше в финансовом отношении. На производство было затрачено 19 миллионов долларов, а прибыль только в США составила 47 миллионов. Это была одна из самых прибыльных картин 1980-х.
24. Фильм вдохновил множество теорий заговора.
Было так много теорий об истинном смысле "Сияния", что их сторонники в итоге сняли собственный документальный фильм под названием "Номер 237". Согласно одной теории Кубрик помогал фальсифицировать высадку на Луну и "Сияние" было его признанием. Некоторые заявляют, что на самом деле фильм повествует о геноциде коренных американцев. Другие полагают, что в фильме скрыта история Холокоста и концлагерей.
Ассистент Кубрика Леон Витали, работавший с режиссером во время съемок, отрицает все эти версии: "Я смеялся на протяжении всего просмотра. Я точно знаю, что некоторые из идей, представленных в фильме, это полный бред".
25. Самый знаменитый фан-сайт фильма основал режиссер "Истории игрушек 3" Ли Анкрич.
Анкрич запустил "Отель "Оверлук", на котором содержится множество фотографий и закулисной информации о фильме. "Я открыл этот сайт исключительно из эгоистических соображений, - сказал он. – Я собираю материалы о "Сиянии" уже много лет, и мне хотелось организованно хранить их в одном месте. Анкрич был также среди тех, кто вложил средства в документальный фильм "Новер 237".
Но, безусловно, самое забавное – находить приметы увлеченности Анкрича в виде скрытых ссылок на "Сияние" в третьей "Истории игрушек". Ковер Сида совершенно такой же, как в "Оверлуке". Номер на мусоровозе – "RM237". А Трикси общается в чате с игрушечным динозавром, живущим вниз по улице, ник которого, между прочим, "Velocistar237".
https://www.livelib.ru/blog....iyaniya
|
| |
| |
| ИНТЕРНЕТ | Дата: Четверг, 05.01.2017, 15:18 | Сообщение # 7 |
|
Группа: Администраторы
Сообщений: 4190
Статус: Offline
| Джей Уайднер. Переводчик: Дарья Дурдина
Как фальсификация высадки на Луну почти разрушила семью и жизнь Стэнли Кубрика
Сияние, безусловно, наиболее недооцененный шедевр Стэнли Кубрика.
Я употребляю слово "шедевр" довольно осторожно, ибо никогда раньше не считал Сияние чем-то грандиозным.
Впервые я посмотрел фильм в 1980 году, и тогда он мне совсем не понравился. Легкость, с которой Кубрик отошел от первоисточника – книги Стивена Кинга – и непонятно зачем заменил некоторые детали, вызывала беспокойство, и вследствие этого – неприятие.
Будем надеяться, до того как я закончу эту статью, читатель увидит, что только благодаря разительному отличию сценария от романа Стивена Кинга мы начинаем понимать, какую именно идею Стэнли Кубрик пытается донести до нас в своей интерпретации Сияния.
С самого начала следует понимать, что Сияние - наиболее автобиографичный фильм Стэнли Кубрика (возможно, за исключением С широко закрытыми глазами). Еще до завершения статьи, станет абсолютно очевидным, что Кубрик лишь использовал роман Стивена Кинга в качестве стартовой площадки (простите за каламбур) с целью рассказать совершенно другую историю под личиной экранизации бестселлера. И у него были на то причины. Прежде всего - спасение собственной жизни.
Но давайте не будем бежать впереди паровоза.
В сущности, начнем с самого начала.
В фильме два главных героя – Джек Торренс (которого играет Джек Николсон) и его сын Дэнни (которого играет Дэнни Ллойд).
Важно понимать, что Джек и Дэнни олицетворяют два состояния самого Стэнли Кубрика. Джек практичный, прагматичный малый, который мечтает стать великим писателем. И он, несомненно, сделает все, чтобы достичь своей цели. У Джека, как и у Стэнли, черные волосы, он раздражителен и даже курит те же сигареты, что и Стэнли (Мальборо).
Дэнни – другая сторона выдающегося режиссера. Это по-детски непосредственный Кубрик. И именно он является настоящим творцом.
Дэнни (второе "я" Кубрика) наделен экстрасенсорными способностями, энергией молодости и умением видеть то, чего обычно никто не замечает. Дэнни также имеет склонность рассказывать людям тайны, которые должны оставаться в секрете.
Наверное, первая часть Сияния – самые длинные и наиболее скучные 58 минут за всё творчество Кубрика.
Начальные кадры фильма раскрывают нам прагматичную сторону Стэнли – Джека, заключающего сделку с управляющим отелем "Оверлук".
Суть соглашения в следующем: Джэк может писать (то есть творить) все, что угодно, до тех пор, пока он является смотрителем "Оверлука".
Еще один важный момент заключается в том, что управляющий отелем рассказывает Джеку, как предыдущий смотритель, не выдержав душевного напряжения от избытка работы, сошел с ума и убил собственную жену и двоих дочерей.
Джек отвечает, что он "заинтригован", но все равно берется за дело.
Управляющий отелем "Оверлук" одет в красное, белое и синее. Жена Джека Венди (которую играет Шелли Дюваль) и его сын Дэнни на протяжении первого часа фильма также одеты в красное, белое и синее.
Интерпретация этой цветовой гаммы позволяет сделать вывод, что отель "Оверлук" символизирует Америку. К тому же управляющий говорит, что отель был построен на могилах индейцев.
Как и Америка, "Оверлук" построен совсем недавно и вовсю блестит на солнце. Он претенциозный, заскорузлый и, с точки зрения архитектуры, абсолютно безынтересный. И, как управляющий с гордостью сообщает Венди: "Самые лучшие люди останавливались здесь".
Но происходит что-то очень серьезное. Кубрик идет плечом к плечу с сильными мира сего. Он знает, что именно должно произойти.
Здесь и наступает нужный момент для того, чтобы начать понимать ту историю, которую Кубрик пытается донести до нас посредством символов.
В сцене, где Джек проходит собеседование, прямо позади управляющего отелем "Оверлук" стоит Американский Орел, что выглядит так, будто "Орел" обозначает могущественную силу, находящуюся на стороне Управляющего.
Орел не только является символом Америки, следует также отметить, что миссия по высадке на Луну "Аполлона 11" тоже называлась "Орел". На столе справа от управляющего стоит Американский флаг.
Символически Управляющий (чью роль исполняет Барри Нельсон) олицетворяет правительство Соединенных Штатов. Джек заключил с правительством соглашение, согласно которому он будет исполнять обязанности смотрителя отеля.
Управляющий рассказывает Джеку, что его основная работа заключается в том, чтобы защитить отель "Оверлук" (Америку) от угрозы разложения. Управляющий снова и снова повторяет, что это дело первостепенной важности.
В первый же день в отеле Дэнни посещает видение: он видит дочерей предыдущего смотрителя, и понимает, что они близнецы.
Джек, Дэнни и Венди также встречают повара гостиницы – Дика Хэлорана. Дик и Дэнни становятся друзьями, и Дэнни обнаруживает, что не только у него одного есть способности к ясновидению.
Дик предупреждает Дэнни, чтобы тот держался подальше от комнаты 237.
Джек, Венди и Дэнни к этому моменту уже полностью переехали в отель. Им предстоит пережить долгую и холодную зиму. Поначалу Джеку нравится отель, но он не в состоянии писать. У него также начинаются проблемы со сном. Между тем, Венди и Дэнни хорошо проводят время.
Джек не пишет. Вместо этого он бросает теннисный мячик об стену в комнате, где находится печатная машинка. На стене, в которую попадает мячик, изображен национальный американский художественный орнамент, который подозрительно напоминает ракеты, готовые к запуску.
Наконец, мячик отскакивает от стены и исчезает в темноте отеля. Джек идет за мячиком и смотрит вниз на модель лабиринта. Он видит Венди и Дэнни, застрявших в середине лабиринта, находящихся в полном неведении относительно сути сделки, которую он заключил с "Оверлуком".
Холодный зимний ветер дует в окрестностях Отеля. Приближающаяся снежная буря символизирует Холодную войну между Россией и Соединенными Штатами. Молчаливое противостояние явилось одной из главных причин возникновения "лунного заговора". Просто необходимо было утаить от Советского Союза факт обнаружения инопланетного присутствия в космосе. Мы жили в очень опасные времена, и с нашей стороны казалось крайне предусмотрительным скрыть прогрессивные космические технологии от русских. Именно поэтому медведей можно увидеть на протяжении всего фильма. Русский Медведь, и его участие в "лунной гонке", явились поводом, чтобы подделать высадку "Аполлона" на Луне.
Джек, его семья и отель "Оверлук" замерзают в снежной пустыне, словно Америка в годы Холодной войны. Чучела медведей, появляющиеся в кадре на всем протяжении фильма, – не что иное, как символ Советской Империи.
Медведи также символизируют давление, оказываемое русскими на США во время "лунной гонки". Мы вынуждены были сфабриковать высадку на Луне, чтобы замаскировать настоящую правду о летающих тарелках и оборудовании, которое правительство Соединенных штатов создавало и использовало со времен Второй Мировой войны.
Дэнни катается на велосипеде по коридорам "Оверлука" и сталкивается с близняшками – дочерями предыдущего смотрителя. Уставившись на Дэнни, они произносят: "Идем, поиграй с нами, Дэнни. На веки вечные". Дэнни разворачивается и что есть мочи крутит педали в обратном направлении.
В этот момент перед нами наглядно раскрывается природа сделки, заключенной Джеком с управляющим отеля "Оверлук".
Это ключевая сцена фильма. Дэнни играет со своими грузовиками в вестибюле. Вдруг из ниоткуда отель "Оверлук" выкатывает теннисный мячик по направлению к нему. Этот жест как бы вопрошает: "Хочешь поиграть?" Здесь мы и узнаем, что случилось с теннисным мячиком Джека, который раннее поглотила тьма Отеля. И тут же мы узнаем, что это была за игра, в которой дочери предыдущего смотрителя приглашали Дэнни принять участие.
Озадаченный тем, откуда появился мячик, Дэнни встает, и зритель, в конце концов, видит, что представляет собой истинная природа Программы.
Как только Дэнни встает, ответ появляется сам собой в одно мгновение. Дэнни одет в свитер с грубо вышитым спереди рисунком ракеты. На ракете, четко вырисовывающейся на свитере Дэнни, написано: "Аполлон 11".
Зритель, смотрящий фильм, буквально видит "Аполлон 11", взлетающий прямо перед его глазами по мере того, как Дэнни поднимается с пола. Но это не настоящий запуск "Аполлона 11", а всего лишь символика. Другими словами – фальсификация.
Происходящее далее имеет решающее значение для полного понимания всего, что происходит на экране.
Приведенный в замешательство Дэнни идет по коридору. Он видит, что дверь в комнату 237 – ту самую, от посещения которой предостерегал Хэлоран, – широко открыта, а в замке торчит ключ.
Очень важно отметить, что в "Сиянии" Стивена Кинга комната имела номер 217. По неизвестным причинам Кубрик изменил номер на 237.
Эти неизвестные причины требуют отдельного прояснения.
Дэнни буквально доставляет символический "Аполлон 11", нарисованный на свитере, на Луну по мере продвижения к комнате 237. Почему?
Потому что среднее расстояние от Земли до Луны составляет 237,000 миль.
Правда в том, что кино на самом деле проливает свет на сделку, заключенную Стэнли Кубриком с управляющим отеля "Оверлук" (с Америкой). И суть этой сделки состояла в том, что Кубрик должен был воспроизвести (другими словами - подделать) приземление "Аполлона 11" на Луну.
Дэнни олицетворяет творческую сторону Кубрика. Из-за сложности художественной реализации прилунения Кубрик вынужден был полагаться на свое художественное чутье.
Комната 237 олицетворяет сфальсифицированную посадку на Луну, "срежиссированную" Стэнли. Но на самом деле ни в этой посадке, ни в этой комнате нет ни грамма правды.
Как вскоре покажет фильм, о комнате 237 нельзя говорить правды, ее совсем нельзя понять… никогда.
Все, что происходит в комнате 237, нереально.
На мгновение в фильме все выглядит так, как будто Дэнни в самом деле собирается войти в комнату 237. Но мы так никогда и не узнаем, сделал он это или нет.
В интервью для прессы Кубрик рассказывает, что изменил номер комнаты с 217 (какой был в книге Кинга) на 237, потому что владельцы отеля, в котором велись съемки, не хотели, чтобы клиенты избегали жить в комнате 217. Вследствие этого Кубрик поменял номер на тот, которого никогда не было в отеле. Тогда я позвонил в отель "Тимберлайн" в Орегоне, и спросил, могу ли забронировать номер 237. Я был крайне удивлен, когда мне ответили "да". Я спросил, находилась ли комната в недавно отстроенной части гостиницы, и мне сказали, что комната 237 всегда была в этом отеле.
В следующей сцене во время работы Джеку мерещится, что он убивает свою жену и ребенка. Он рассказывает об этом Венди.
Между тем в кадре появляется Дэнни, и становится очевидным тот факт, что какая-то таинственная сила нанесла ему телесные повреждения. Эта же сила разорвала свитер с изображением "Аполлона 11".
В ужасе Венди думает, что это дело рук Джека.
В каком-то смысле она права, ведь Дэнни пострадал в результате заключенной Джеком сделки.
Расстроенный Джек идет в бар, расположенный в Золотом зале. Находясь в состоянии стресса, Джек шепчет в никуда, что готов продать душу за выпивку.
И тут он встречает настоящего управляющего отелем "Оверлук". Таинственный мужчина неожиданно появляется за барной стойкой. Его зовут Ллойд, и он работает барменом в отеле "Оверлук".
Стэнли намеренно показывает Ллойда в сатаническом освещении.
Ллойд искушает Джека выпивкой.
Джек продал душу Программе, согласившись стать смотрителем "Оверлука".
Разговор Джека и Ллойда прерывает вошедшая Венди. Ллойд и стакан скотча внезапно исчезают. Венди рассказывает Джеку, что в отеле кроме них есть кто-то еще.
Джек идет в комнату 237 и видит, как молодая женщина превращается в старуху.
И так как комната 237 символизирует несостоявшееся прилунение "Аполлона 11", Джек вынужден врать Венди о том, что там происходит. Он говорит, что в 237 комнате ничего нет, и что Дэнни, скорее всего, травмировал себя сам.
Дэнни действительно получил синяки из-за Джека. Дэнни - часть Стэнли, которая знала о секретном проекте Стэнли. И каким-то образом Дэнни попал в положение, когда участие в проекте причинило ему боль.
После всего этого Джэк в самом деле сходит с ума. Он перестает бриться, не причесывает волосы, то есть начинает вести себя так же, как Стэнли Кубрик во время депрессии.
Теперь Джек (Николсон) очень похож на Стэнли Кубрика. Особенно на такого, каким Кубрик стал появляться во время работы над двумя одновременными проектами: 1) Космическая одиссея 2001 года, 2) фальсификация прилунения "Аполлона 11". Также следует отметить, что возраст и цвет волос Джека и Стэнли совпадают.
На ранних фотографиях со съемок Космической одиссеи 2001 года мы видим энергичного, причесанного Кубрика без бороды, выглядящего довольно симпатично. Но четыре года спустя, когда съемочный процесс Космической одиссеи подходит к концу, фотографии показывают Кубрика, дошедшего до полного физического изнеможения. Деградация внешнего облика Стэнли Кубрика во время производства Космической одиссеи 2001 года до боли напоминает изменившуюся внешность Джека Торренса (Джека Николсона) в Сиянии.
Несмотря на свой неопрятный вид, Джек опять начинает писать.
У Венди (теперь можно предположить, что на самом деле это жена Кубрика Кристина) возникает желание почитать книгу, над которой так неистово работает Джек. Она просит его показать, о чем он пишет. Джек очень удивляется ее появлению в комнате, где он работает. Он гневно прогоняет ее и советует держаться подальше от своего кабинета.
Ясно как божий день, что Венди, жене Кубрика, не позволено ничего знать о Программе.
Но что это за книга, которую пишет Джек?
Очень скоро Венди выясняет, что же на самом деле пишет ее муж. И тут мы получаем финальный штрих, который подчеркивает, что автор этой статьи абсолютно верно понимает Сияние Кубрика.
Венди прокрадывается в комнату, где пишет Джек. Она медленно начинает читать книгу, над которой тот работает .
Эта сцена полностью принадлежит Кубрику, она появляется только в фильме. Ее нет в романе Кинга. И хотя она, безусловно пугающая, в ней нет ничего ужасного. Да, это кульминация фильма, возможно , самая страшная сцена за весь фильм.
Почему?
Потому что каждая страница из сотен страниц, которые Джек так яростно строчил, – всего лишь вариация одного единственного предложения:
"All work and no play makes Jack a dull boy" (прим.: идиоматическое выражение, означающее "постоянная работа без каких-либо развлечений отупляет человека").
Невероятно, но на каждой странице мы видим одну и ту же фразу, напечатанную снова и снова. Становится жутко, если представить, что Джек сидел там и день за днем, писал одно и то же предложение, снова и снова. На лице Венди отражается весь ужас совершенного открытия.
Что все это значит?
Могу ли я осторожно предположить, что слово "All" в постоянно повторяемом предложении есть ни что иное, как "А11", то есть: "А-Один-Один", или "Аполлон 11".
Работа над "А11" и отсутствие развлечений отупляют Джека.
Могу ли я предположить, что миссия по фальсификации прилунения "Аполлона", имела кодовое название "А11"?
Если предположить, что моя гипотеза верна, мы можем увидеть, что же пытается донести до нас Стэнли:
"Работа над "Аполлоном 11" и отсутствие развлечений отупляют Джека (Кубрика)".
Если вы все еще думаете, что факты в статье слегка натянуты, то я хотел бы обратить внимание на эмблему, разработанную НАСА для проекта "Аполлон".
В фильме также присутствуют другие буквы "А". Например, если смотреть на отель "Оверлук" издалека, то можно увидеть, что они являются частью его архитектурного дизайна.
Стэнли использовал буквы "А" и прежде. Вот обложка Заводного апельсина (A Clockwork Orange), на которой Алекс угрожающе выдается из буквы "А" со своей запонкой для манжет в форме всевидящего глаза.
Из фильма становится ясно, что жена Кубрика (Шелли Дюваль) обнаружила, что он (Стэнли Кубрик) заключил тайное соглашение с управляющим отелем "Оверлук" (читай, с правительством США).
Шелли Дюваль (Кристина Кубрик) также обнаружила, что истинное занятие мужа не имело ничего общего с тем, над чем, как она думала, он работает. Миссис Кубрик обнаружила, что вместо съемок научно-фантастического фильма под названием "Космическая одиссея 2001 года", ее муж на самом деле фальсифицирует полет на Луну.
И вот здесь фильм действительно становится интересным. Напуганная своим открытием, Венди (жена Стэнли) хочет, чтобы Джек ушел из Программы.
Джек (Стенли) сердито отвечает: "Это так похоже на тебя!... Я же заключил контракт… У меня есть обязательства перед моими нанимателями!"
Дэнни использует "сияние" для связи с Диком Хэлораном во Флориде (где, кстати, и происходил запуск "Аполлона 11"). Дик, преодолевая трудности, едет из Флориды в Колорадо.
И еще раз Кубрик неожиданно отступает от романа – Джек Торренс убивает Хэлорана, как только тот прибывает в "Оверлук", чего Хэлоран почему-то не смог предвидеть, несмотря на свои способности к ясновидению!
Подобное пренебрежение книгой и логикой крайне возмутительно, но я думаю (хотя сомневаюсь в возможности это доказать), что Стэнли Кубрик пытается поведать нам что-то вполне определенное посредством столь явного искажения романа Кинга.
Я считаю, что поддавшись влиянию своей простодушной стороны, воплощенной в Дэнни, Кубрик однажды рассказал кому-то об участии в проекте "Аполлон". Возможно, он даже рассказал тому человеку, который работал над фальшивым прилунением для НАСА под видом съемок фильма Космическая одиссея 2001 года. В Сиянии Хэлоран будто олицетворяет человека, которому Кубрик по ошибке открыл наиболее важную часть засекреченной информации. По этой причине Хэлорану, как и человеку, который слишком много знал, пришлось умереть.
Тайна должна оставаться неприкосновенной. Это также объясняет, почему Кубрик был вынужден зашифровать столь важную информацию в режиссерской трактовке романа Кинга. Кубрик хотел, чтобы история вышла наружу, но он также боялся за свою жизнь. Именно поэтому ему пришлось исказить книгу Кинга, чтобы таким образом обнародовать свое участие в "лунном заговоре".
На самом деле Сияние - история о том, как Стэнли Кубрик заключил соглашение с правительством США, дабы имитировать высадку Аполлона на Луну.
Это также история, которую Кубрик случайно поведал кому-то, за что этого "кого-то" убили.
Кроме того Сияние рассказывает, как участие в лунном заговоре практически заставило Кубрика пожертвовать отношениями со своей женой.
И, наконец, – это история, из которой Стэнли Кубрик с трудом выбрался живым, чтобы продолжать творить.
Сияние рассказывает о том, как заключенное с правительством США соглашение стать "смотрителем" Программы под названием "А11" или "Аполлон 11", убило часть Стэнли Кубрика.
Это также глава из истории НАСА, объясняющая тот факт, почему предыдущий "смотритель" был настолько подавлен и измучен работой, что убил своих дочерей-близняшек.
Почему?
Потому что предыдущая программа НАСА называлась "Близнецы".
На самом деле в фильме заложено гораздо большее количество подсказок, чем мы можем сейчас рассмотреть. Я уверен, что сия история постепенно будет дополняться все новыми и новыми деталями.
Я публикую эти любопытные подробности не только с целью показать то, что Стэнли Кубрик режиссировал высадку "Аполлона" на Луну, но с целью призвать НАСА выпустить в свет весь отснятый Кубриком в рамках программы "Аполлон" материал в его первоначальном виде во всем великолепии широкой 70 мм пленки.
Пришло время сбросить покровы тайны. Миру пора увидеть, без всякой цензуры, ранее неизвестное и величайшее из всех творений Кубрика. Я прошу НАСА извлечь из архивов все видеоматериалы за авторством Кубрика, касающиеся фальсификации лунной высадки.
Могу ли я предложить НАСА использовать миллионы долларов, полученные от продаж этих кадров, для финансирования новых полетов на Луну?
Все-таки прошло уже 35 лет!
Могу ли я также предложить название для этого нового фильма Кубрика?
Как насчет: "Не бывает простых ответов"?
Спасибо Шону Монтгомери за то, что разжег мой интерес к Сиянию своими выдающимися исследованиями.
http://www.cinematheque.ru/post/142583/print/
|
| |
| |
| Александр_Люлюшин | Дата: Четверг, 05.01.2017, 15:19 | Сообщение # 8 |
|
Группа: Администраторы
Сообщений: 3279
Статус: Offline
| О фильме Елена Маратовна Литвина https://vk.com/id42771299 :
Среди отзывов на этот фильм встречаются диаметрально противоположные от «шедевр на все времена» до «омерзительный» и «скука смертная». Кинокритики тоже первоначально в основном оценили фильм негативно и даже выдвинули его на анти-премию «Золотая малина» за худшую режиссуру. Но сейчас «Сияние» регулярно фигурирует в списках наиболее значимых и высокохудожественных фильмов жанра. Согласно опросу маститого киноведческого британского журнала Sight&Sound, проведённого среди кинокритиков и режиссёров, «Сияние» признано одной из величайших картин в истории кино. Больше всего отрицательных отзывов исходит от поклонников Стивена Кинга, по роману которого снят фильм. Кстати, сам писатель называл фильм Кубрика «худшей экранизацией своего произведения». А в одном из интервью Кинг сказал: «Проблема в том, что Кубрик взялся за съёмки фильма ужасов, не имея ясного понимания законов жанра. Всё в фильме буквально кричит об этом от сценарных решений до финальной сцены». Но дело в том, что Кубрик и не снимал обычный фильм ужасов. Несмотря на стабильное попадание в различные списки самых страшных фильмов всех времен, на экране зритель видит всего лишь одно убийство. Кубрика также и не слишком привлекала и история о ребёнке, наделённом экстрасенсорными способностями. «Сияние», наряду с «Широко закрытыми глазами» - наиболее таинственный фильм Кубрика и, возможно, наиболее личный. Режиссёр многое изменил в романе, подобрал актёров, которые, по мнению Кинга, не соответствовали его персонажам. Например, Кинг считал, «что зрителю гораздо интереснее будет наблюдать за постепенным сумасшествием актёра с изначально нормальным выражением лица, нежели за Николсоном, у которого с самого начала фильма несколько безумный вид». Но, возможно, потому, что Джек уже первоначально был «отягощён злом», ему легче было совершить сделку с тёмными силами, управляющими отелем. Были претензии и к исполнительнице роли Венди актрисе Шелли Дюваль. Кинг считал, что его героиня должна быть типичной гламурной блондинкой, а актриса была её полной противоположностью (Николсон предлагал на эту роль Джессику Ланж.) Кстати, именно Дюваль больше всего досталось и от кинокритиков и от почитателей Кинга, злорадно заявлявших: «Я бы сам её с удовольствием убил». Но Кубрик выбрал её не случайно. Именно эта «серая мышка» с писклявым голосом и глуповатым лицом оказывается совершенно непробиваемой для тёмных сил и способна противостоять им. В конечном счете, у Кубрика получился не столько фильм ужасов, сколько размышления о природе безумия (недаром план лабиринта, который разглядывает Джек) так похож на человеческий мозг. Это также фильм и о судьбе художника, который продаёт душу за материальные блага, за право войти в круг избранных. Но результатом такой сделки становится полное отсутствие способности к творчеству. Всё, что смог создать Джек за время проведённое в отеле – это занимающее сотни страниц бесконечное повторение одной и той же фразы. Кубрик вышел далеко за рамки романа Кинга, создав подлинно высокохудожественное произведение, наполненное многочисленными образами и символами, которые и через 30 с лишним лет после выхода фильма будоражат воображение.
|
| |
| |
|
